{"id":76229,"date":"2024-01-30T09:32:18","date_gmt":"2024-01-30T08:32:18","guid":{"rendered":"https:\/\/www.kinodvor.org\/film\/mirai\/"},"modified":"2024-01-30T09:47:09","modified_gmt":"2024-01-30T08:47:09","slug":"mirai","status":"publish","type":"movie","link":"https:\/\/www.kinodvor.org\/en\/film\/mirai\/","title":{"rendered":"Mirai"},"content":{"rendered":"

zgodba<\/strong>
\u0160tiriletni de\u010dek Kun pre\u017eivlja sre\u010dno otro\u0161tvo s star\u0161ema v nekem mestu, v neki hi\u0161i. Kun dobi mlaj\u0161o sestro Mirai. V sredi\u0161\u010de zanimanja star\u0161ev takrat vstopi deklica. De\u010dek zato\u010di\u0161\u010de poi\u0161\u010de na vrtu, kjer raste \u010darobno dru\u017einsko drevo. Tam lahko potuje skozi \u010das. Sre\u010da se s sorodniki iz preteklosti, z mamo kot majhno deklico, iz prihodnosti pa ga obi\u0161\u010de najstni\u0161ka sestra Mirai ter ga vodi po njegovih ob\u010dutkih. Na fantasti\u010dnem potovanju Kun pride do pomembnih spoznanj o sebi.<\/p>\n

zanimivosti<\/strong>
\u0160tiriletni de\u010dek ima precej omejen pogled na svojo okolico in re\u017eiserju se je zdelo, da bi to najlep\u0161e ponazoril s hi\u0161o in vrtom. Sklenil je, da morata imeti pomembno vlogo v zgodbi, saj za otroka predstavljata pravo vesolje. Zasnovo hi\u0161e so zaupali arhitektu, ki je pri projektu sodeloval, kot da na\u010drtuje \u010disto pravo hi\u0161o: podrobno je preu\u010dil prostor, svetlobo in materiale. In nastala je hi\u0161a, ki ni niti tipi\u010dno japonska niti zahodnja\u0161ka; z zaporedjem podestov in odsotnostjo pregrad \u0161e najbolj spominja na gledali\u0161ki oder.
Vrt in drevo na njem sta mogo\u010dna simbola \u010dasa in povezujeta tematike spreminjajo\u010dih se letnih \u010dasov, minevanja \u010dasa in rodovne zgodovine … Narava je bistvenega pomena za \u010dlovekovo celovitost in iz te misli vzkali Kunova domi\u0161ljija. Simboli\u010dno in minimalisti\u010dno jo ponazarja \u010darobno dru\u017einsko drevo.<\/p>\n

iz prve roke<\/strong>
\u00bbSpoznal sem, da je \u017eivljenje na\u0161ih otrok kljub generacijskemu prepadu zelo podobno na\u0161emu. Ko sem postal o\u010de, sem presene\u010den ugotovil, da otrokom govorim iste stvari, kot so jih meni govorili star\u0161i, prav tiste, ki sem se jim tako dolgo upiral. Kaj drugega se v tem ponavljanju \u017eivljenj prena\u0161a iz generacije v generacijo, od star\u0161ev na nas in od nas na na\u0161e otroke, \u010de ne brezkon\u010dna neprekinjenost bivanja?
S hi\u0161o, vrtom in povsem obi\u010dajno dru\u017eino sem \u017eelel vzbuditi ob\u010dutek tega velikega bivanjskega kroga in kroga \u017eivljenja, ki ga tkemo vsi, vsak posebej.
Najpomembnej\u0161ih \u017eivljenjskih tem se rad lotevam tako, da izhajam iz drobnih dogodkov. Z uporabo razvedrilnega medija sem \u017eelel raziskati novo izrazno sredstvo, ki bi bilo v koraku s konceptom dru\u017eine v njenih najnovej\u0161ih oblikah. In \u010deprav film morda na zunaj ni ni\u010d senzacionalnega, je izraz moje globoke osebne ambicije.\u00ab
– Mamoru Hosoda<\/p>\n

o avtorju<\/strong>
Mamoru Hosoda se je rodil leta 1967 v Tojami na Japonskem. Po diplomi na Kolid\u017eu za umetnost v Kanazawi se je pridru\u017eil studiu Toei Doga (zdaj Toei Animation Co., Ltd.) in se podal na profesionalno pot animatorja.
Leta 1999 je re\u017eiral svoj prvi kratki (20-minutni) film Digimon Adventure<\/strong>, ki je do\u017eivel kinematografsko distribucijo, v letu 2000 pa njegovo 40-minutno nadaljevanje Digimon Adventure: Our War Game!<\/strong> in po zaslugi inovativnega, sodobnega sloga pritegnil pozornost kritikov. V film je uvedel tudi teme, ki so se pozneje v njegovem delu redno ponavljale. Kmalu zatem se je osamosvojil in kot re\u017eiser leta 2006 sodeloval pri filmu The Girl Who Leapt Through Time<\/strong> (filmski priredbi znane novele Yasutake Tsutsuija). Film je po\u017eel veliko navdu\u0161enja in njegov uspeh je presegel vsa pri\u010dakovanja: na japonskih platnih se je vrtel kar eno leto. Nato je bil prikazan v \u0161tevilnih drugih dr\u017eavah, med drugim v Franciji, kjer je ob\u010dinstvo spoznalo Hosodovo delo na velikem platnu.
Leta 2009 je re\u017eiral svoje prvo avtorsko delo Summer Wars<\/strong>, ki po estetiki spominja na Digimon<\/strong>.
V letu 2011 je Hosoda v sodelovanju z Yuichirom Saitom (producentom, ki ga spremlja \u017ee vso kariero) ustanovil svoj animacijski studio, Studio Chizu, in se postavil na \u010delo novega gibanja na podro\u010dju kinematografskega animiranega filma. Prva produkcija studia je s filmom Vol\u010dja otroka<\/strong> (2012) ter njegovim naslednikom The Boy and the Beast<\/strong> (2015) utrdila Hosodovo priljubljenost na Japonskem in po svetu, predvsem v Franciji.<\/p>\n

kritike<\/strong>
\u00bbFantazijski anime, ki u\u010dinkuje kot ustekleni\u010dena \u010darobnost otro\u0161tva.\u00ab
– Phil Hoad, The Guardian<\/em><\/p>\n

\u00bbMirai<\/strong>, najnovej\u0161i animirani celove\u010derec japonskega re\u017eiserja Mamoruja Hosode, ukrivlja prostor in \u010das, da dose\u017ee dvoje: spregovori o odra\u0161\u010danju otroka, pa tudi o postopnem odra\u0161\u010danju dru\u017eine in vsakega posameznika v njej.\u00ab
– Emily Yoshida, Vulture<\/p>\n

\u00bbFilm Mirai<\/strong> uro\u010di tako otroke kot odrasle, le na druga\u010den na\u010din, sti\u010dni to\u010dki pa sta vedno umetni\u0161ki \u010dut in empatija njegovega ustvarjalca. To je morda res najmanj\u0161i film tega avtorja, vendar hodi z dvignjeno glavo. O\u010darani boste.\u00ab
– Peter Travers, Rolling Stone<\/em><\/p>\n

\u00bbDobra animacija zna upodobiti bistvo \u010dlove\u0161kega ob\u010dutja ali izkustva, pogosto tako natan\u010dno in pronicljivo, da se z njo ne more kosati niti najbolj\u0161i igrani izdelek \u2013 in v filmu Mirai<\/strong> obi\u010dajno dru\u017einsko \u017eivljenje zasije v \u010dudoviti lu\u010di.\u00ab
– Robbie Collin, The Telegraph<\/em><\/p>\n

\u00bbTa premi\u0161ljena refleksija o tegobah odra\u0161\u010danja, ki svoje sanjarije ukroti s trenutki prismuknjenega humorja in otro\u0161ke prizemljenosti, razkrije preredko videno realisti\u010dno plat japonske animacije. \/\u2026\/ Sr\u010dna, pronicljivo in o\u010darljivo izpovedana zgodba.\u00ab
– David Parkinson, Empire<\/em><\/p>\n

\u00bbMojster animeja Mamoru Hosoda domiselno najde \u010darobno re\u0161itev za edinca, ki se mora sprijazniti z idejo, da bo dom odslej delil s sestrico.\u00ab
– Peter Debruge, Variety<\/em><\/p>\n

<\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Film o \u010darobnem potovanju skozi \u010das.<\/p>\n","protected":false},"featured_media":76230,"template":"","meta":[],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.kinodvor.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/movies\/76229"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.kinodvor.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/movies"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.kinodvor.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/movie"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.kinodvor.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/76230"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.kinodvor.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=76229"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}